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由德必意大利、中意设计交流中心和国际文化交流发展协会主办，佛罗伦萨市政府、上海设计之都促进中心支持的意大利维罗纳美术学院教授Livio Ceschin线上版画展《镌刻光芒——纸上之作》于意大利时间2026年2月13日12时上线。

 

 

1998 年 1 月 15 日，艺术史学家费德里科·泽里在收到利维奥·切斯金寄来的几幅版画后，曾这样回信说道：

“我收到了这些令人着迷的版画，非常感谢。我反复欣赏它们。我深深地被这类图像所吸引。你的作品让我确信，在当今的意大利，版画艺术的水准远远高于绘画。”

本次展览《镌刻光芒——纸上之作》所呈现的作品，以直接而真切的方式展现了艺术家敏锐而细腻的观看能力。在被白雪覆盖的林间、沿海松林、被遗弃并散落于威尼斯泻湖中的船只之间，一种原初的自然对话悄然浮现——既贴近日常，又蕴含着静默而深层的精神性。

切斯金以观察、收集与转化的方式，将这些景观片段凝练为图像，使时间的悬置与其最为内在的震颤得以留存。

在他的版画和素描作品中，反复出现文字碎片，那些在笔触与明暗之间若隐若现的痕迹。这些片段并非单纯的图形标注，它们赋予作品一种引人入胜的意境，唤起一段或许遥远却依然鲜活的记忆。它们也揭示了艺术家与诗歌世界的深刻联系，这种联系如同内在的、微妙的、持续的韵律，贯穿于他的作品之中。

 

 

 

在沙特雷特的花园里｜NEL GIARDINO DI CHARTRETTES

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：295×300mm，2002

我着迷于观察：随着时间推移，自然如何包覆某些地方，扭转其形貌，并缓慢地将它们重新带回大地。

 

雪地足迹｜ORME SULLA NEVE

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：405×227mm，2003

我不喜欢孤独，但我爱寂静。城市的喧嚣令我悲伤与忧郁，因为它淹没了人的声音，也压住了自然那些纤细而敏感的声响。

 

 

 

潟湖之中｜IN LAGUNA

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：375×200mm，2003

 

 

 

 

林下微光｜LUCI NEL SOTTOBOSCO

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：335×580mm，2004

我为一切从土地中生长、从深处浮现之物的成长过程所吸引：树木、草叶……万物都仿佛被某种巨大的磁力牵引，朝向天空。

 

 

 

 

在水的隐秘围栏里：枝条｜NEI SEGRETI RECINTI DELL’ACQUA IL RAMO

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：700×1000mm，2005（作品始于 2001）

 

 

 

生活过的角落｜ANGOLI VISSUTI

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：292×228mm，2013

 

 

 

冬日过境｜PASSAGGI D’INVERNO

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：315×283mm，2015

面对风景，我更在意结构而非装饰。因此我偏爱的季节是秋与冬，并非偶然：树木褪尽枝叶，自然更清晰地显露出万物的骨架。
 

 

 

松林｜PINETA

纸本（铅笔、水彩，底料处理纸）
纸张尺寸：2057×315mm，2017

对我而言，绘画是一种占有生命瞬间的方式——那些瞬间常常迅疾逃逸。绘画意味着经历强烈的时刻；这种强度源于一种通过“描写”发生的认识训练。素描不仅具有技术价值——这固然重要，因为它是意图的第一工具——它更是一种觉察的经验：当我在画，我才真正理解眼前之物。

 

 

 

沿着林荫道｜LUNGO IL VIALE

铜版画（蚀刻，凹版底纹处理）
铜版尺寸：297×268mm，2019

我的作品是一部以图像写成的日记：我日复一日地建构它，借由古老技艺的手势，在记忆中夺回一片广阔的空间。我刻版不是为了填补空缺；我刻版，是为了掏空一个盛满能量、激情与创造力的容器。

 

 

 

光的马赛克｜MOSAICI DI LUCI

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：443×235mm，2023

水以其强烈的生命感吸引我：它改变形态，流动不息，持续转化。它是运动与时间流逝最完美的显现。
 

 

 

 

潟湖微风｜BREZZE LAGUNARI

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：445×420mm，2023

 

 

 

 

让我的目光流向何处｜DOVE FAR SCORRERE IL MIO SGUARDO

铜版画（蚀刻、松香腐蚀）
铜版尺寸：308×220mm，2024

水帮助我们理解：时间不仅是我们最熟悉的那种——分秒的流逝；它也是“恰当的时间”、合乎机缘的时间，一种更高层次、因而具有“质”的时间——古希腊人称之为凯洛斯（Kairós）。
 

 

 

 

 

潟湖船棚｜CAVANA IN LAGUNA

凹版版画（软蜡法、蚀刻、松香腐蚀，双版）
铜版尺寸 255×250mm；锌版尺寸 365×290mm，2025

水传递出深度与无穷暗示：光与影的无尽织网，反射的纹理永不止息。它制造的镜像对我格外熟悉——那正是我在金属版上雕刻时所处的同一种状态：在那里，主体以相反、镜面的方式出现；直到印刷完成之前，我都无法验证其“真实”的视觉。我们的工作只能被“思考”：我们看不见它在生成之时的样子，一切都交付于手的经验与技艺的训练。

 

 

 

 

韧性｜RESILIENZE

铜版画（蚀刻、干刻）
铜版尺寸：247×328mm，2025

一切真实之物都需要投入，并意味着责任。而所有经由努力获得的事物——作为内在工作之果——将伴随一生，恒久留存。

 

 

 

 

 

 

 

利维奥·切斯金

意大利版画大师

维罗纳美术学院教授 

 

利维奥·切斯金现居并工作于意大利特雷维索省的蒙特贝卢纳，意大利当代版画艺术的重要代表人物之一。他曾就读于威尼斯艺术学院，于1991年开始从事版画创作，擅长蚀刻与干刻技法。

之后，他在乌尔比诺的拉斐尔学院进修，进一步深化了铜版画技法的研究，并决定专注于风景画，将其作为富有表现力和诗意的探索领域。

自1998 年起，切斯金开始与多位重要诗人及作家展开合作，其中包括安德烈亚·赞佐托、马里奥·里戈尼·斯特恩、马里奥·卢齐及弗兰科·洛伊，共同创作了大量艺术版画书与限量艺术出版物，在文字与图像之间建立起深度对话。

自2002 年起，他成为伦敦英国版画家皇家协会成员；2016 年起，加入巴黎泰勒基金会。

其重要个展包括：

2013 年：罗马国家版画研究院；

2014 年：阿姆斯特丹伦勃朗博物馆；

2015 年：赫尔辛基阿特内姆博物馆与西内布吕科夫博物馆，展出皮耶拉奇尼收藏中所藏的 27 幅版画作品；

2025 年：美国华盛顿特区斯坦福艺术画廊，举办回顾展，展出其 1991 至 2024 年间创作的 54 件版画与素描作品。

2011 年，他受邀参加第 54 届威尼斯国际艺术双年展，展出作品《Da sopra quel ponte》。

2020 年，为纪念版画大师乔瓦尼·巴蒂斯塔·皮拉内西诞辰三百周年，切斯金创作了一件纸本综合材料作品。该作品先后在巴萨诺-德尔格拉帕的雷蒙迪尼印刷博物馆及特雷维索的贝内通基金会展出。

2021 年，在第 78 届威尼斯国际电影节期间，他推出纪录片《刻印之路》，影片以十二个主题段落展开，穿行于艺术家心中的“精神之地”，将自然、诗歌与记忆交织为一段视觉与叙事并行的旅程。

切斯金的作品被众多意大利及国际公共与私人机构收藏，其中包括：

• 米兰阿基莱·贝尔塔雷利市立收藏馆
• 巴尼亚卡瓦洛版画馆（拉文纳）
• 伦敦国家肖像馆
• 巴黎法国国家图书馆
• 博洛尼亚美术学院
• 佛罗伦萨乌菲齐美术馆
• 罗马国家版画研究院
• 慕尼黑国家版画收藏馆
• 维也纳阿尔贝蒂娜博物馆
• 德累斯顿国家艺术收藏馆
• 苏黎世联邦理工学院版画收藏
• 赫尔辛基阿特内姆博物馆
• 威尼斯与特雷维索市立博物馆