现场｜艺术家林胜煌线上雕塑展发布时间：2025-12-15
由德必意大利、中意设计交流中心、马来西亚艺象中心和国际艺象主办，佛罗伦萨市政府、上海设计之都促进中心、上海市对外文化交流协会支持的林胜煌线上公共雕塑艺术作品展《重塑传统与当代雕塑对话的时空之舞》于意大利时间2025年12月15日12时上线。
重塑传统与当代雕塑对话的时空之舞
文：莊夢軒
我今年五月在厦门展，就认识了旅日著名实力雕塑家林胜煌会长。他不仅是一位创作实力雄厚多产表现出色的雕塑家。作品流露的很明显如同跨越传统东方与西方当代艺术发展桥梁，在中国传统雕刻与当代雕塑作品里缓缓延展。
林胜煌出生成长于福建莆田。那是一个以雕刻与宗教造像闻名的地方。自幼便在木刻、彩绘和寺庙佛像的氛围中成长。童年的手工经验和对宗教造像的浸润，使他对材质、形态与空间关系有着天然敏感，也培养了他雕塑中独特的“温度”：每一块木头、每一寸神像罗汉的刻划都承载着文化传统记忆与扎实精神内容的深度。
有报导文献提“莆田的佛教造像艺术与莆田的佛教发展一样底蕴深厚，距今已有一千多年的历史。名山古刹与精微透雕相得益彰，传承千年，不仅留下了诸多宝贵的佛教文化艺术遗产，也成就了莆田成为技领八方的“工艺美术之乡”。而且在莆田艺术大观园里，不仅是木雕独领风骚，石雕、牙雕、玉雕、铜雕、寿山石雕、竹雕等各自以独特的方式大放异彩，在佛像雕塑的材料运用下，在艺界佛国中打造出一大批艺术精品。这种文化底蕴出生的雕塑家自然与以后所链接的纯艺术雕塑创作在造型设计等内容上绝对优势突出”。林胜煌即是这样丰富文化底蕴出生的雕塑家。
林胜煌的记忆是四年级就开始接触佛像雕刻，有时一次就要制作十几米高的神像；还有许多造型如十八罗汉、五百罗汉等。这些经历为他提供了丰富的想象空间，也奠定了民族传统技艺的基础。由于经手过许多大型寺庙的神像，在耳濡目染中，他自然积累了扎实的雕刻技艺。他曾表示“成年后，到日本东京艺术大学接触现代雕刻，经过数年的历练；使我在未来无论是传承还是从事雕刻创作，都能够游刃有余。”
然而，他的视野并未停留于传统。在东京艺术大学的留学岁月中，他接触现代雕塑的观念与国际艺术潮流。他开始在古老的技艺与当代材料之间探索新的可能性：铜、钢、不锈钢，在他的手中不再仅是物质，而是承载思想、文化与空间的语言。这种融合，使他的雕塑既有东方传统的内敛与含蓄，也具备现代雕塑的张力与开放性。从多个雕塑技法上看，林胜煌善于运用木刻、铜雕、不锈钢等多种材料，结合传统雕刻的精细手法与现代雕塑的开放自由性，在形式上追求均衡与节奏感，在主题上则强调文化记忆与当代生活的结合。这种“传统技艺 + 当代材料 + 跨文化意象”的创作模式，使他的雕塑作品在国际舞台上具有独特辨识度，也为观者提供了丰富的感官与思维体验。
《樱花丛林的人们》是林胜煌作品中极具象征性的代表。在日本现代雕刻大奖赛中获最高奖的这件作品，以樱花象征日本文化，以人群造型体现人与自然的交互。观者站在作品前，仿佛置身于樱花盛开的林间，人与自然、个体与群体、历史与当下在空气中轻轻对话。这里，雕塑不再是静止的物件，而是时间与空间的舞蹈，是文化与记忆的流动。在《芸芸众生》作品里，他说中华泱泱大国，各民族和谐共处；人民幸福生活。作品以此为创作原点，从人的各种姿态产生联想，抽象地加以造型组合，刻画了人的喜怒哀乐、悲欢离合等诸多表情和形态。为与周边环境相融合，作品利用镜面不锈钢来反映周围的风景空间，让观者融入雕塑，强调人与雕塑、环境与人的和谐共处，注重造型艺术的参与性；体现人与“人”之间的共鸣感觉以及精神内外部的融合，追求一种「心」的和谐与交流之美，表达一个共同的心愿——和谐的大家庭。
林胜煌的创作不仅停留在个人表达，他同时活跃于公共空间与城市景观的设计。他曾担任国际雕塑邀请展及中日韩当代艺术展的策展与艺术指导，推动雕塑在城市、展览与公共文化中的实践。通过这些多重身份，他的作品呈现出丰富的层次：既是形式美学的呈现，也是一种文化身份与社会空间的表达。他让雕塑不只是观赏对象，更成为沟通文化与公共情感的媒介。
从技法上看，林胜煌将传统木刻技艺与现代金属雕塑相结合，他的作品追求线条与体量的均衡，节奏感与空间感的统一。他能够在现代材料中保留手工的温度，使每一件作品既具视觉冲击力，又让观者感受到文化脉络的延续。这种“传统与现代共生”的创作理念，使他的雕塑在全球舞台上既具有辨识度，也具备深层的文化张力。
更为深远的是，林胜煌的艺术实践像一条流动的河，将地方文化、宗教记忆与全球视野串联起来。他的雕塑既植根于福建的传统土壤，也延伸至日本、以至国际公共空间。在他的作品中，过去与当下、东方与西方、私人记忆与公共空间交织，形成一种诗意的文化对话。
林胜煌的雕塑，是时间的痕迹，也是空间的叙事；既静谧如古寺佛像，又生动如樱花林间的人影。他在佛教或人物形体与材质中讲述文化、记忆与自然的故事，用雕塑构筑桥梁，让传统与现代、地方与世界、精神与现实在形与空中和谐共舞。在每一件作品面前，观者都能感受到雕塑作为文化媒介的温度；它不只是艺术，更是一种流动的语言，一种跨越时空的精神体验。甚至各项现代活泼造型奔放的作品里与他多元的设计。他的天马行空创意与敢于大胆开拓创新的胆识。既保留传统工艺的优势，又放眼落实现代审美新时尚表现法。自然作品耀眼璀璨夺目成就非凡。他创作的丰富多彩思绪其实也包括了他的公共艺术大型雕塑和景观建筑设计等。
林胜煌的现代雕塑作品欣赏
莆阳门｜Puyang Gate
高High 35m
临界-悬浮风景
人与自然
石 & 不锈钢
1600cm x 800cm x 420cm
中国济南
芸芸众生
不锈钢与高抛光
400cm x 600cm x 300cm
日本国秋田省
时光之旅
不锈钢 & 石
260cm x 200cm x 160cm
中国石家庄
修罗门-涅槃往生
~追悼魂灵，漂浮在空中的两颗核弹~
铜
460cm x 150cm x 200cm
俄罗斯奔萨洲
芸芸众生
不锈钢
400cm x 460cm x 220cm
日本国花苑
尊相
石
高 : 290cm
法国科雷兹
空相
白瓷等综合材料
25cm x 20cm x 20cm
丙申洋湖- 神勇与智慧
树脂、石
70cm x 20cm x 50cm
融汇中西人文精神 - 城市原点
不锈钢、铜
93cm x 29cm x 20cm
宜居家园
石
400cm x 168cm x 152cm
中国平潭
文明的窗口
石、不锈钢
210cm x 234 cm x 110cm
中国长春
生之灵
石灰岩
350cm x 60cm x 115cm
以色列
地中海
花岗岩
195cm x 195cm x 60cm
土耳其
人与自然-合掌
300cm x 113cm x 45cm
土耳其
.jpg)
阳光之旅
铸铜、石
600cm x 600cm x 210cm
中国石家庄
无言- 人与自然
木、玻璃、陶、树脂
215cm x 45cm x 80cm
构筑 - 脊-明州八月号
木
180cm x 120cm x 80cm
行者
大理石
300cm x 60cm x 60cm
土耳其
阳光之旅
不锈钢、石
180cm x 150cm x 95cm
中国台湾
潮
不锈钢
600cm x 150cm x 130cm
中国海宁
潇湘月色 - 生态洋湖 - 星城长沙
500cm x 175cm x 290cm
中国长沙
黄世明-中国现代学前教育先驱
铜
190cm x 50cm X 50cm
福建幼儿师范高等专科学校
机器佛
铸铜
200cm x 80cm x 60cm
中国铜川
林胜煌的公共雕塑艺术作品
林胜煌景观建筑设计作
林胜煌
雕塑家 | 策展人 | 艺术总监
2001年任东京艺术大学研究员
毕业于东京艺术大学研究生院 空间设计与环境造型、动感雕塑专业 硕士学位
毕业于清华大学美术学院 （原中央工艺美术学院雕塑系）
工作单位、职务及社会职务：
2024 海上丝绸之路国际文化旅游节“命运共生和合共美”海丝艺术展 艺术主持
2023 “第八届海上丝绸之路”（福州）国际旅游节“丝路溯源”福文化与海丝之路国际艺术展 艺术指导
2018 中国漳州国际雕塑艺术展 艺术主持
2018 中国福清第一届国际雕塑展 评委
2018 中国福州滨海新城雕塑展 评委
2016 中国•莆田国际雕塑艺术展 艺术主持
第1至第20届中日韩当代艺术展 总策展人
中国毫州、云岗、莆田、杭州湾等国际雕塑大赛艺委会 委员/评委
参展经历：
2020 个展-林胜煌造形展（日本福冈亚细亚美术馆）
2019 NEITHER EAST NOR WEST展―The Galleries Cleveland State University美国
2019 中日韩艺术邀请展/艺象青岛--中国青岛
2017 中国莆田市城市标志性广场雕塑--丝路扬帆32.3米
2017 第六届中日韩美当代艺术展 横滨市民美术馆 总策展人
2016 日本宫崎高鍋町‘光计划’国际雕刻创作营
2016 清华大学美术学院建院60周年校友作品邀请展
2016 第4、5届中日韩当代艺术展 总策展人 （北京、日本新宿）
2016 “进行一带一路 对话中华文明 ”国际美术邀请展 （西安）
2016 崔振宽美术馆国际雕塑创作营收藏展
2016 杭州湾新区雕塑大奖赛评委
2016 云冈国际佛教雕塑艺术大展艺委会 委员
2016 中国•海宁国际雕塑大展
2016 中国毫州国际雕塑大赛艺委会 委员
2015 以色列国际雕塑双年展
2015 第8届俄罗斯Penza国际艺术邀请展
2015 第二届中国长沙国际雕塑邀请展
2015 策划日中韩国际雕塑展（日本福冈 亚洲美术馆）
2015 中国敦煌国际雕塑展
2015 第二、三届丝绸之路国际艺术节特邀（西安2015、2016）
2014 第7届俄罗斯Penza国际艺术邀请展
2014 策划中日韩国际雕塑展（青岛雕塑馆）
2014 平潭国际雕塑邀请展
2013 第2届印度Vadodara国际艺术邀请展
2013第25届日本宇部国际雕塑双年展
2013第6届俄罗斯Penza国际艺术邀请展
2013 DANANG INTERNATIONAL STONE SCULPTURE SYMPOSIUM 越南
2012 土耳其LÜLEBURGAZ MUNICIPALITY 国际艺术展 特邀
2011 法国TRAMONT,FRAGMENTS'双年展特邀
2011 1st INTERNATIONAL IZMIR ART BIENNIAL特邀（土耳其）
2009-2010 中国济南、石家庄、南昌、威海、东营等城市雕塑邀请展优秀奖作品落成，并担任厦门等城雕展特邀评委
中国长春、厦门国际城市雕塑邀请展
2008 阿联酋迪拜国际艺术节，参与EMAAR集团的中东世界最高楼迪拜塔(Burj Dubai)的周边景观雕塑
2008 策划中韩日当代艺术交流展 （北京）
2008 土耳其伊斯坦布尔双年展
2007 中国台湾花莲国际艺术节
2007 上海首届国际钢雕艺术节特邀
200615th 2006L·A国际艺术节特邀（美国·洛杉矶ASTO美术馆）
2006 损保日本美术财团选拔奖励展（日本·损保日本东乡青儿美术馆）
2004 “展望明日”现代艺术俊英选拔邀请展 （日本·埼玉近代美术馆）
2004 亚洲现代美术展·损保日本美术财团奖励奖（日本·东京都美术馆）
2004 日本现代陶雕展（日本·土岐） 日本丰田三年展（日本·丰田美术馆）
2002 首届中国艺术三年展邀请展（广州）日本亚洲雕刻展奖（日本·大分）
2002亚洲现代艺术展·富士电视国际奖（日本·福冈）
2002 [菲利浦艺术大赛]获奖者选拔展（美国·纽约 P·S·I美术馆）
2001 日本大阪双年展 日本现代艺术展
2001 中国延庆国际雕塑艺术节邀请展
2001 日本立川国际艺术节邀请展
2000 日本造型展 日本行动展 澳大利亚雕刻双年展邀请展
获奖经历：
2015 中国西宁“昆仑神韵 天工开物”奖城市主题雕塑大赛 铜奖
2015 朝圣敦煌 首届国际城市雕塑作品展 银奖
2014 美丽中国“昌硕杯·天工开物”奖国际雕塑设计大赛 银奖
2013 青岛世园会设计大赛 优秀奖
2011 中国平潭城市雕塑大赛 二等奖
2010 中国济南雕塑大赛 优秀奖
2010 中国黄河口国际雕塑艺术大赛 优秀奖
2006 日本现代雕刻大奖赛／7th日本樱的森林雕刻大奖赛·金奖
2006 中国广州城市公共艺术-城市雕塑论坛·优秀方案奖（中国·广州）
2006 中国北京奥林匹克公园环境设施概念设计·单项方案鼓励奖
2003 日本新构造展·会友奖励奖（日本·东京都美术馆）
2004 亚洲现代美术展·损保日本美术财团奖励奖（日本·东京都美术馆）
2002 日本新构造展·新人奖（日本·东京都美术馆）
1997 中国当代艺术设计展·当代艺术设计奖
1995 中央工艺美术学院·专业优秀奖
作品被收藏情况：
2019年 中国西安市、景德镇市；2018年第五届世界佛教论坛莆田会展中心大型铜浮雕、漆画设置，中国漳州国际雕塑园，中国铜川市；2017年中国莆田市城市标志性广场雕塑高32.3米，中国莆田市绶溪国际雕刻园，中国陕西；2016年日本宫崎高锅町，中国陕西省政府，中国西安崔振宽美术馆，海宁国际雕塑公园，亳州国际雕塑公园；2015年以色列、土耳其I.KYZIKOS、中国长沙洋湖湿地公园，俄罗斯Penza州、中国敦煌人民政府；2014年中国青岛市、俄罗斯Penza州，中国平潭市；2013年印度Vadodara，俄罗斯Penza州，中国威海市，即墨市；2012年土耳其Luleburgaz；2011年法国Tramont Fragments;2010年中国建德、石家庄景观雕塑2座设置、长春国际雕刻园，中国济南市，中国南昌市；2008年迪拜EMMAR，土耳其Mersin州；2007年台湾莲花市，2006年日本秋田省国花苑；2005年2003年中国厦门市；2002年中国惠安；2001年日本佐藤石材（株），中国北京市夏都公园等等。
重塑传统与当代雕塑对话的时空之舞
A Concise Overview of Lin Shenghuang’s Artistic Practice
文 Text：莊夢軒 Becky Choong (M.A)PKT
我今年五月在厦门展，就认识了旅日著名实力雕塑家林胜煌会长。他不仅是一位创作实力雄厚多产表现出色的雕塑家。作品流露的很明显如同跨越传统东方与西方当代艺术发展桥梁，在中国传统雕刻与当代雕塑作品里缓缓延展。
林胜煌出生成长于福建莆田。那是一个以雕刻与宗教造像闻名的地方。自幼便在木刻、彩绘和寺庙佛像的氛围中成长。童年的手工经验和对宗教造像的浸润，使他对材质、形态与空间关系有着天然敏感，也培养了他雕塑中独特的“温度”：每一块木头、每一寸神像罗汉的刻划都承载着文化传统记忆与扎实精神内容的深度。
有报导文献提“莆田的佛教造像艺术与莆田的佛教发展一样底蕴深厚，距今已有一千多年的历史。名山古刹与精微透雕相得益彰，传承千年，不仅留下了诸多宝贵的佛教文化艺术遗产，也成就了莆田成为技领八方的“工艺美术之乡”。而且在莆田艺术大观园里，不仅是木雕独领风骚，石雕、牙雕、玉雕、铜雕、寿山石雕、竹雕等各自以独特的方式大放异彩，在佛像雕塑的材料运用下，在艺界佛国中打造出一大批艺术精品。这种文化底蕴出生的雕塑家自然与以后所链接的纯艺术雕塑创作在造型设计等内容上绝对优势突出”。林胜煌即是这样丰富文化底蕴出生的雕塑家。
林胜煌的记忆是四年级就开始接触佛像雕刻，有时一次就要制作十几米高的神像；还有许多造型如十八罗汉、五百罗汉等。这些经历为他提供了丰富的想象空间，也奠定了民族传统技艺的基础。由于经手过许多大型寺庙的神像，在耳濡目染中，他自然积累了扎实的雕刻技艺。他曾表示“成年后，到日本东京艺术大学接触现代雕刻，经过数年的历练；使我在未来无论是传承还是从事雕刻创作，都能够游刃有余。”
然而，他的视野并未停留于传统。在东京艺术大学的留学岁月中，他接触现代雕塑的观念与国际艺术潮流。他开始在古老的技艺与当代材料之间探索新的可能性：铜、钢、不锈钢，在他的手中不再仅是物质，而是承载思想、文化与空间的语言。这种融合，使他的雕塑既有东方传统的内敛与含蓄，也具备现代雕塑的张力与开放性。从多个雕塑技法上看，林胜煌善于运用木刻、铜雕、不锈钢等多种材料，结合传统雕刻的精细手法与现代雕塑的开放自由性，在形式上追求均衡与节奏感，在主题上则强调文化记忆与当代生活的结合。这种“传统技艺 + 当代材料 + 跨文化意象”的创作模式，使他的雕塑作品在国际舞台上具有独特辨识度，也为观者提供了丰富的感官与思维体验。
《樱花丛林的人们》是林胜煌作品中极具象征性的代表。在日本现代雕刻大奖赛中获最高奖的这件作品，以樱花象征日本文化，以人群造型体现人与自然的交互。观者站在作品前，仿佛置身于樱花盛开的林间，人与自然、个体与群体、历史与当下在空气中轻轻对话。这里，雕塑不再是静止的物件，而是时间与空间的舞蹈，是文化与记忆的流动。在《芸芸众生》作品里，他说中华泱泱大国，各民族和谐共处；人民幸福生活。作品以此为创作原点，从人的各种姿态产生联想，抽象地加以造型组合，刻画了人的喜怒哀乐、悲欢离合等诸多表情和形态。为与周边环境相融合，作品利用镜面不锈钢来反映周围的风景空间，让观者融入雕塑，强调人与雕塑、环境与人的和谐共处，注重造型艺术的参与性；体现人与“人”之间的共鸣感觉以及精神内外部的融合，追求一种「心」的和谐与交流之美，表达一个共同的心愿——和谐的大家庭。
林胜煌的创作不仅停留在个人表达，他同时活跃于公共空间与城市景观的设计。他曾担任国际雕塑邀请展及中日韩当代艺术展的策展与艺术指导，推动雕塑在城市、展览与公共文化中的实践。通过这些多重身份，他的作品呈现出丰富的层次：既是形式美学的呈现，也是一种文化身份与社会空间的表达。他让雕塑不只是观赏对象，更成为沟通文化与公共情感的媒介。
从技法上看，林胜煌将传统木刻技艺与现代金属雕塑相结合，他的作品追求线条与体量的均衡，节奏感与空间感的统一。他能够在现代材料中保留手工的温度，使每一件作品既具视觉冲击力，又让观者感受到文化脉络的延续。这种“传统与现代共生”的创作理念，使他的雕塑在全球舞台上既具有辨识度，也具备深层的文化张力。
更为深远的是，林胜煌的艺术实践像一条流动的河，将地方文化、宗教记忆与全球视野串联起来。他的雕塑既植根于福建的传统土壤，也延伸至日本、以至国际公共空间。在他的作品中，过去与当下、东方与西方、私人记忆与公共空间交织，形成一种诗意的文化对话。
林胜煌的雕塑，是时间的痕迹，也是空间的叙事；既静谧如古寺佛像，又生动如樱花林间的人影。他在佛教或人物形体与材质中讲述文化、记忆与自然的故事，用雕塑构筑桥梁，让传统与现代、地方与世界、精神与现实在形与空中和谐共舞。在每一件作品面前，观者都能感受到雕塑作为文化媒介的温度；它不只是艺术，更是一种流动的语言，一种跨越时空的精神体验。甚至各项现代活泼造型奔放的作品里与他多元的设计。他的天马行空创意与敢于大胆开拓创新的胆识。既保留传统工艺的优势，又放眼落实现代审美新时尚表现法。自然作品耀眼璀璨夺目成就非凡。他创作的丰富多彩思绪其实也包括了他的公共艺术大型雕塑和景观建筑设计等。