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La mostra personale online “IN COMMUTATA GRAZIA” della Professoressa dell’Accademia di Belle Arti di Venezia, Miriam Pertegato, organizzata da DoBe Italy, Sino Italian Design Exchange Center e Cross-Cultural Communication and Development Association (CCCDA), con il patrocinio del Comune di Firenze e il supporto dello Shanghai Promotion Center for City of Design, è stata inaugurata alle ore 12:00 (ora italiana) del 29 dicembre 2025.

Prefazione

IN COMMUTATA GRAZIA

— Miriam Pertegato —

La grazia commutata nel gergo giuridico italiano, indica l’attenuazione o l’annullamento di una pena a seguito di una condanna, concessa per volontà del Presidente della Repubblica. Si tratta di un provvedimento straordinario, applicato solo in casi molto particolari a favore di un condannato.

La grazia, secondo il vocabolario italiano, è la qualità naturale di tutto ciò che, per una sua intima bellezza, delicatezza, spontaneità, o per l’armonica fusione di tutte queste doti, impressiona i sensi e lo spirito.

Commutare una grazia, è ciò che mi è concesso fare ogni volta che l’oggetto delle mie contemplazioni si traduce in una immagine.

Questa mostra raccoglie una selezione di opere realizzate negli ultimi cinque anni, e nel suo insieme esprime i temi centrali della mia poetica: il rapporto con la natura, l’osservazione della trasformazione, crescita e decadimento come condizione costante dell’esistenza.

Ogni cosa che rappresento trae origine dalle mie esperienze dirette, il mio lavoro è preceduto da uno stato di contemplazione, una esperienza di bellezza di qualcosa che ho visto o vissuto e che non mi resta che rievocare con immagini in “commutata grazia”, alleggerita del suo vivo potere ma al contempo devota e riconoscente alla sua fonte di ispirazione. 

Lavoro con medium che non consentono ripensamenti, principalmente uso tempere, acquerelli o inchiostri su carta poiché mi piace che ogni mio lavoro possa rivelare la freschezza di un gesto e lasciare tracce di spontaneità in qualche forma di imperfezione. Qualche volta mi servo del collage per assecondare alcune intuizioni e applico presenze, forme e colori che mi consentono di divagare, o semplicemente di assecondare uno stato d’animo. 

Anche quando dipingo in digitale cerco di utilizzare una pittura franca e immediata, e di non ricorrere ai ripensamenti facilmente consentiti dal tasto “annulla”; uso il tablet principalmente per dipingere dal vero e annotare con un mezzo agile di ciò che cattura il mio sguardo.

Durante l’ultimo anno e mezzo ho messo da parte il disegno e, più in generale, ogni forma di rappresentazione esplicitamente narrativa. Ho lavorato con rapide pennellate su piccoli formati, senza un intento preciso, se non quello di restare in ascolto e di lasciarmi guidare dalle immagini in divenire. Ne è nata una raccolta di “paesaggi senza meta”, in cui affiorano luoghi e sensazioni che ho ritrovato custoditi nella mia memoria.

Venere Dormiente

tecnica mista su carta

140 x 250cm，2020

Duino

tecnica mista su carta

140 x 210cm，2014

Testa

tempera e collage su carta

68 x 48cm，2021

Elogio del melograno

tecnica mista su carta

140 x 98cm，2023

Lidia

pastello e acquerello su carta

77 x 55cm，2025

Io e Tessa

disegno digitale, dimensioni di stampa variabili

2021

Lupi

tecnica mista su carta

32 x 32cm，2014

Nora dormiente

disegno digitale, dimensioni di stampa variabili

2022

Bovedo

disegno digitale, dimensioni di stampa variabili

2023

Duino 2.3.2023

disegno digitale, dimensioni di stampa variabili

2023

Trieste e Giudecca

tempera su carta

21 x 14.8cm，2025-2024

Lusiana, Pioggia, 

tempera su carta

21 x 14.8cm，2024

Sky failure/Fallimento del Cielo

tempera su carta

21x14.8cm，2024

Miriam Pertegato  

Artista

Miriam Pertegato è nata a Vicenza nel 1978.

Vive e lavora a Trieste e Venezia.

Nel 2002 si diploma in Pittura all’Accademia di Belle Arti di Venezia. 

Dal 2008 al 2017 lavora come docente di Disegno e Pittura per l'Accademia di Belle Arti di Venezia, dal 2018 al 2020 per l’Accademia di Belle Arti di Firenze.

Dal 2021 insegna Pittura all'Accademia di Belle Arti di Venezia.

Mostre Personali

• Silvestre, Atelier Lopez, Firenze, 2022

• L'Attitudine a Germogliare, Laboratorio 09, Vicenza, 2015

• Ramificare, Spazio Leolab, Trieste, 2013

• Between Me and Ii, KulttuuriKauppila Art Centre, Ii, Finland, 2010.

• Trasparenze, spazio Abitart, Carpi (Mo), 2010.

• Miriam Pertegato: Figure Femminili, Oratorio di S. Maria Assunta in Rossignano, Spinea (Ve), 2005.

Mostre

• La Grande Finale, Galerie Wit, Wageningen, Paesi Bassi, 2021;

• Luxembourg Art Prize, finalista, mostra on line; 2021;

• In the meest vrje hoogte/ Nell'altezza più libera, Miriam Pertegato e Jan Hein van Rooy, Galerie Wit, 

Wageningen, Paesi Bassi, 2019.

• Eenheid in Verscheidenheid, Galerie Wit, Wageningen, Paesi Bassi, 2017

• Werk op papier, Galerie Wit, Wageningen, Paesi Bassi, 2016

• Rotterdam Contemporary, Galerie Wit. Rotterdam, Paesi Bassi 2015.

• Raw Art Fair, Galerie Wit. Rotterdam, Netherlands 2014.

• Wit bij Witteveen #4: Lotte van Lieshout, Aline Thomassen, Miriam Pertegato e Sam van Gils, 

Witteveen Visual Art Centre, Amsterdam, 2013.

• Qui e (non) altrove: poetiche e didattiche dall'Accademia di Belle Arti di Venezia, Torre Massimiliana, Sant'Erasmo, Venezia, 2012.

• KunstRai Art Fair, Galerie Wit, Amsterdam, Netherlands, 2012.

• Dreamscapes: Miriam Pertegato – Roman Peter, Galerie Wit, Wageningen, Netherlands 2012.

• Raw Art Fair, Galerie Wit. Rotterdam, Netherlands 2012.

• Padiglione Accademie - Partecipazione alla 54° Esposizione Internazionale d'Arte della Biennale di Venezia, Tese di san Cristoforo, Venezia, 2011.

• Arcadia: armonia ed inquietudine, Museo Casa Giorgione, Castelfranco Veneto (Tv), 2010.

• Auswandern/Movement, KunstRaum Weissenohe, Fuerth, Germany, 2009.

• Devozioni Domestiche, Galleria del Contemporaneo, Mestre (Ve). A cura di Riccardo Caldura, 2008.

• Biennale di Incisione di Mirano (Vincitrice del Primo Premio); Mirano (Ve), 2002.

• 84ma collettiva Bevilacqua la Masa; Fondazione Bevilacqua la Masa, Venezia, 2001.

• Premio Arte 2001 (Vincitrice del Premio Accademia); La Posteria, Milano, 2001.

Workshop and Residences

• Kulttuurikauppila residence, Ii (Oulu) Finland. Ottobre-dicembre 2010.

• Seminario intensivo di Arte Sacra Contemporanea Fondazione Stauròs, Teramo, 2003.

• ARTEC: Art Reaches out to Technology in Europe through Comunication, Sant’Erasmo, Venice, in collaborazione delle Accademie di Austria, Estonia, Finlandia, Grecia, Lituania e Venezia, 2000.